Review: Subaudition - Light On The Path

Genre: Akustisch / „Eerie Emotional Music“
Punkte: 13 von 15

Ganze vier Jahre haben SUBAUDITION an ihrem Nachfolger zum Debüt „The Scope“ geschrieben. Wie viel dieser Zeit tatsächlich ins Songwriting eingeflossen ist, weiß man nicht. Sicher ist nur, dass „Light On The Path“ voller Details steckt und in vielen ruhigen Kopfhörer-Sitzungen erschlossen werden möchte. Vom Ambient sind die Finnen ein Stückchen abgerückt. Das neue Material ist songorientierter ausgefallen, was aufgrund der Langsamkeit, mit der sich die Stücke entfalten, keine radikale Zäsur im Schaffen dieser Band ...

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Review: Subject Esq. - Subject Esq.

Genre: Jazz- / Krautrock
Punkte: 13 von 15

SUBJECT ESQ. gingen aus der Sixties-Kapelle The Subjects hervor, zählen zu den weniger bekannten Krautrock-Acts und waren sogar noch kurzlebiger als selbst die "großen" Bands der Bewegung. Wie viele Vertreter des Jazzrock im weitesten Sinn stammte die Gruppe aus dem süddeutschen Raum (München) und war praktisch der Vorläufer der durchaus legendären Sahara, deren Klassiker "Sunrise" im Grunde jeder Prog-Historiker kennen sollte. "Subject Esq" erschien indessen bereits 1972 (ursprünglich beim Major Epic) und wurde bereits 1991 ...

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Review: Suborbital - Planetary Disruption

Genre: Progressive Death Metal
Punkte: 13 von 15

Was SUBORBITAL auf ihrem ersten Album scheinbar ohne Vorankündigung schaffen, ist eine schöne Seltenheit. Die Band knüppelt derart autenthisch in der Bugwelle von Alben wie "Piece of Time" (Atheist), "The Key" (Nocturnus) und "Testimony of the Ancients" (Pestilence), dass man glauben könnte, "Planetary Disruption" sei ebenfalls Anfang der Neunziger entstanden, als die aufstrebende Death-Metal-Szene ein Novum nach dem nächsten hervorbrachte. In diesem Fall ist es technischer Stoff, dem das urwüchsig Rohe der Anfangstage des Stils ...

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Review: Subsignal - A Poetry of Rain

Genre: Progressive Rock
Punkte: 13 von 15

Gitarrist Markus Steffen, der einen Großteil des Songwritings von SUBSIGNAL stemmt, spricht im Zusammenhang mit „A Poetry Of Rain“, dem neuen Album der deutsch-niederländischen Prog-Band, von einer „Kultivierung der Traurigkeit“. Diesmal gehen nahezu alle Kompositionen auf sein Konto, Sänger Arno Menses hat laut eigener Aussage lediglich einen Refrain beigesteuert. Da die beiden seit je die Köpfe der Gruppe waren, braucht man - so viel vorweg - keinen Stilbruch zu erwarten. Nichtsdestoweniger lässt sich das neue ...

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Review: Subsonic Trio - Sonic Migration

Genre: Weltmusik, Jazz
Punkte: 13 von 15

Viele gehen heutzutage bei dem Begriff „Migration“ sofort in Abwehrhaltung und denken an das gehörig schiefgegangene Kuddelmuddel in Deutschland. Ein politisches Phänomen. Was gibt‘s da besseres, als ein musikalisches Gegenstück zu genießen – wenn richtig gute akustische Musik zwischen World und Jazz in Form des SUBSONIC TRIOs bei uns einwandert und tiefe Eindrücke hinterlässt. Mit „Sonic Migration“ legen uns die drei Welt-Musiker aus Brasilien, Finnland und Australien ein Album vor, dessen Motiv auf einer Vogel-Feder ...

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Review: Subway Jazz Orchestra - Richbeck Suite

Genre: Jazz / Klassik
Punkte: 13 von 15

Alle Kompositionen im Rahmen der "Richbeck Suite" stammen von Jazzposaunist Tobias Wember und wurden auch von ihm arrangiert. Der WDR-Jazzpreistra?ger und Weltenbummler, den es privat wie beruflich in den Ruhrpott verschlagen hat, ist oft in der Medienhauptstadt Köln tätig und legt mit diesem Werk ein Stück orchestraler Musik vor, das man sich in der Tat hervorragend im Kontext Fernsehen oder Kino vorstellen kann. Trotzdem ist die "Richbeck Suite" keine Programmmusik oder gar seichte Untermalung für ...

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Review: Suck - Ribbit

Genre: Garage Punk
Punkte: 13 von 15

„Ribbit“ ist ein Frosch mit Identitätskrise. Zumindest laut einem nicht näher verifizierbaren Kurzkommentar, den die Google-Suche ausgespuckt hat. Warum ist das wichtig? Weil sich SUCK durchaus als angepisst-aufgekratztes Therapieprogramm in Zeiten grassierender Kopffickerei eignen. Dabei wirft die Band munter Punk und Metal in einen Topf und würzt mit einer gehörigen Portion Fuzz nach. Als Inspiration werden u.a. BLACK SABBATH genannt. Und tatsächlich: Ein Titel wie „Mama’s Got A Backpatch“ hat doch die eine oder andere ...

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Review: Sugar Blue - Colors

Genre: Blues
Punkte: 13 von 15

Er scheint eine unruhige Seele zu sein, dieser SUGAR BLUE. Die Stationen seiner bisherigen Karriere widerspiegeln dies ebenso wie die Tatsache, dass sich die Aufnahme-Orte für sein neues Album „Colors“ auf vier Kontinente verteilen. Eine Konstante allerdings gibt es im Leben dieses großen Musikers mit Sicherheit: Die unbedingte Hingabe an den Blues, ja an die Musik als solche. James Whiting, so SUGAR BLUES bürgerlicher Name, begann sich bereits Mitte der 1960er-Jahre im Teenager-Alter in der ...

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Review: Suicide Watch - Global Warning

Genre: Thrash Metal
Punkte: 13 von 15

Liest man die bisher im Netz oder auch im Rock Hard veröffentlichten Kritiken zum 2005 erschienen SUICIDE WATCH-Debüt, beschleicht einen ein ums andere Mal das Gefühl, die Platte würde immer den falschen Rezensenten in die Hände fallen. Offenbar hat die Band ein Vermittlungsproblem, denn „Global Warning“ ist das für meine Ohren beste Thrash Metal Album der gesamten „neuen Welle“. Dabei funktionieren viele der immer wieder zu lesenden Kritikpunkte ebenso als Argumente für die Scheibe. Die ...

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Review: Suki Waterhouse - Memoir Of A Sparklemuffin

Genre: Indie-Pop, Rock, Dreampop, Singer/Songwriter
Punkte: 13 von 15

„Actress, Model, Whatever“ heißt einer der Titel auf „Memoir Of A Spraklemuffin“ - dem zweiten Album der inzwischen in L.A. ansässigen Londoner Songwriterin SUKI WATERHOUSE. In diesem Song lässt sich WATERHOUSE darüber aus, dass sie einerseits in ihren verschiedenen Rollen all ihre Träume zwar erreicht habe, andererseits diese Träume aber auch Albträume sein können und stellt damit insbesondere die Ambivalenz und Oberflächlichkeit des Hollywood-Showbiz in den Vordergrund – in dessen Dunstkreis sie sich zuletzt bewegte. ...

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Review: Sula Bassana - The Ape Regards His Tail – Original Soundtrack

Genre: Psychedelische, elektronische, atmosphärische Filmmusik
Punkte: 13 von 15

Er ist ein psychedelisches, space-krautrockiges Musik-Unikum, dieser DAVE SCHMIDT, egal ob er seine musikalische Vollendung in den Band-Projekten LIQUID VISIONS, ZONE 6, WELTRAUMSTAUNEN, KRAUTZONE, ELECTRIC MOON und natürlich, wie in diesem Falle, bei SULA BASSANA sucht. Nun aber ist er auch noch Film-Musikmacher, der sich mit „The Ape Regards His Tail – Original Soundtrack“ in neue, stark von Electronics bestimmte Gefilde wagt, um eine „Brain Damage“-Apokalypse des Filmemachers MICHAEL YATES den idealen Klang für die ...

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Review: Sula Bassana - Nostalgia

Genre: Psychedelic-/Space-/Post-Rock
Punkte: 13 von 15

„Nostalgia“ wird pünktlich zum zwanzigsten SULA BASSANA-Jubiläum veröffentlicht. Ein erneuter Alleingang des umtriebigen Dave Schmidt, der diesmal selbst trommelt und auf den ersten beiden Stücken singt. Was gar nicht übel klingt. Das Album ist ein kleines Referenzwerk in Sachen krautigen Spacerocks, der gekonnt mit brodelndem (Post-)Rock flirtet. Das wohlklingende Mastering hat einmal mehr Eroc übernommen. Gleich zum Start singt Schmidt verhangen übers „Real Life“, während Sitar und wabernde Synthies in Zeitlupe den atmosphärischen Hintergrund bilden. ...

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Review: Sulphur Aeon - The Scythe of Cosmic Chaos

Genre: Black / Death Metal
Punkte: 13 von 15

Dass der 2018er Über-Release im extremen Metal-Bereich mitnichten von irgendeinem Branchenführer unter den Metal-Labels kommt, sondern bei einem Liebhaber-Unternehmen aus der weiteren Niederrhein-Region stammt (wie auch die betreffende Band), steht nach eingehender Beschäftigung mit SULPHUR AEONs neuem Album so fest wie die Sterne am Himmel, an denen nur die interstellaren Monster eines gewissen Kultschriftstellers von der US-Ostküste rütteln können. Interessanterweise hat die Gruppe nichts an ihrer Rezeptur verändert, klang aber dafür noch nie so gut ...

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Review: Sulphur Aeon - Seven Crowns and Seven Seals

Genre: Death / Blac
Punkte: 13 von 15

Falls "Seven Crowns and Seven Seals" nicht SULPHUR AEONs bisher melodischstes Album ist, dann auf jeden Fall ihr vielseitigstes. Die Ausnahme-Death-Metal Band aus Nordrhein-Westfalen changiert traumwandlerisch sicher zwischen nahezu primitiven Rhythmen und raffinierten Gitarrenharmonien, wobei die Grenzen des Genres verschoben werden, ohne dass man je auf die Idee käme, die Musiker wollten sich irgendwie davon emanzipieren. Der grundsätzlich rasante Opener 'Hammer From The Howling Void' (furiose Strophen, fast wehmütiger Refrain) lässt sich exemplarisch dafür anführen, ...

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Review: Sulphurous - The Black Mouth Of Sepulchre

Genre: Death Metal
Punkte: 13 von 15

Keinen Firlefanz, sondern stürmischen Death Metal mit Horror-Note und nicht allzu scharfer Old-School-Kante bieten SULPHUROUS auf ihrem zweiten Album und erinnern dabei zu ungefähr gleichen Teilen an Sulphur Aeon (Zufall, die Namensähnlichkeit, oder gleichfalls Ausdruck eines im wahrsten Sinn des Wortes höllischen Sounds?), Dead Congregation oder auch Taphos, um in ihrer dänischen Nachbarschaft zu verweilen. Hymnenhafte Melodien sind ein maßgebliches Stilmittel des Trios, und zwar vom ersten Track ´Emanated Trepidation´ an. Ebenso wir hier bereits ...

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Review: Sum Lights - Emanating Fulguration

Genre: Progressive Black Death Metal
Punkte: 13 von 15

Musik als Mahlstrom: Der Einstieg mit dem rund fünfminütigen "Disinterment Of Light" in das Debüt-Album "Emanating Fulguration" gerät erhaben und mächtig, und bereits nach einer Minute hat sich ein ähnliches Gefühl bei mir eingestellt wie vor einem Vierteljahrhundert bei damals nahezu undurchdringlich scheinenden Emperor-Großtaten. Doch möchte das Münchener Quartett überhaupt in kaiserliche Fußstapfen treten? Die Antwort lautet nein, denn SUM LIGHTS wirbeln mit ihrer ersten veröffentlichten Aufnahme keinen alten Staub auf, sondern setzen bemerkenswert starke ...

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Review: SunYears - Come Fetch My Soul!

Genre: Folkrock, Indie-Pop, Singer/Songwriter
Punkte: 13 von 15

Dass Peter Morén ein Verehrer von Wilco und deren Frontmann Jeff Tweedy sein dürfte, liegt nahe. Seine eigenen neuen Songs unter dem Moniker SUNYEARS tragen viele Merkmale der US-Folkrock-Ikonen aus Chicago in sich (Beispiel folgt) - sie sind rau und melancholisch, tiefschürfend und federleicht, je nach Inhalt und Stimmungslage. Wie nah Morén dem Wilco-Boss kürzlich kam, beschreibt er in einem launigen Track-by-Track zu seinem Debütalbum "Come Fetch My Soul!". Denn eigentlich sollte der Name seines ...

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Review: Supersonic Blues Machine - Californisoul

Genre: Bluesrock
Punkte: 13 von 15

"West Of Flushing, South Of Frisco" ist in guter Erinnerung geblieben, und logischerweise kümmern sich SUPERSONIC BLUES MACHINE einen feuchten Kehricht um jene Form von stilistischer Weiterentwicklung, durch welche sich andere Kapellen zu weit von ihren Wurzeln entfernen. Das wäre gerade im konservativen Bluesrock fatal, doch die Gruppe um Rädelsführer Fabrizio Grossi findet in der reichhaltigen Genre-Tradition genug Spielraum, ohne zu stagnieren. Die gar nicht notwendige Credibility holt sich die Band zusätzlich von prominenten Gästen, ...

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Review: Susan Tedeschi - Just Won't Burn (25th Anniversary Edition)

Genre: Bluesrock
Punkte: 13 von 15

Rockende und bluesende Frontfrauen waren vor 25 Jahren tatsächlich noch keine alltägliche Erscheinung, auch wenn spätestens Beth Harts Erfolg dazu geführt hat, dass man heute die Augen verdreht, wenn jemand das Geschlecht als "Verkaufsargument" für Musik anführt. Für Susan Tedeschis Solodebüt von 1998, mit dem man sich nun nach 25 Jahren feierlicherweise erneut beschäftigen darf, sind solche Winkelzüge im Grunde auch gar nicht notwendig. Die Jubiläumsausgabe von „Just Won’t Burn“ bietet 16 statt der ursprünglichen ...

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Review: Susanna & The Brotherhood Of Our Lady - Garden Of Earthly Delights

Genre: Folk, Art-Pop, Electronics, Indie-Experimental
Punkte: 13 von 15

Wenn eine norwegische Musikerin und ein Kritiker eine leidenschaftliche Kunst-Gemeinsamkeit für sich entdecken, dann bringt sie mitunter der Zufall über glückliche Umstände zusammen. Daraus kann eine Liebe – rein platonisch – entstehen, so wie im Falle zu SUSANNA & THE BROTHERHOOD OF OUR LADY, die mit ihrem (so viel schon vorab) faszinierend musikverschachtelten Album „Garden Of Earthly Delights” als Inspirationsquelle die Kunstwerke von HIERONYMUS BOSCH verwendet und dabei in Noten das malt, was Bosch mit ...

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Review: Susanne Alt - Saxify

Genre: Funk, Soul, Pop und jede Menge Saxofon
Punkte: 13 von 15

Nachdem CANDY DULFER, eine der schönsten und begabtesten und zugleich durch „Lily Was Here“ bekanntesten Saxofonistinnen der Welt, den für Puristen ein wenig sexuell-anrüchig wirkenden, für Genießer aber erotisch-verspielten Begriff „Saxuality“ mit ihrem gleichnamigen Album bereits 1992 belegt hatte, kommt 15 Jahre später eine ebenso schöne und begabte Saxofonistin aus Deutschland, die zu „Saxuality“-Zeiten gerade 14 Jahre alt war, mit ihrem nicht nur vom Namen, sondern auch der Art ihres Saxofon-Spiels deutlich an C. Dulfer ...

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Review: Suspyre - A Great Divide

Genre: Progressive Rock / Fusion / Metal / Klassik
Punkte: 13 von 15

SUSPYRE – diese Band aus New Jersey macht einem mit ihrer Musik bewusst, was sich hinter dem schönen Schubladen-Bergiff „Fusion“ verbirgt. Nämlich: die gelungene Kombination der unterschiedlichsten Musikrichtungen, die augenscheinlich erst einmal nicht so richtig miteinander harmonieren wollen: Metall & Klassik, Prog & Jazz, Rock & Bombast. Die Kunst und das Können der Musiker, deren Gründungsmitglieder SKIBINSKY & ROSSETTI sich kennen lernten, weil der eine dem anderen durch sein BLIND-GUARDIAN-T-Shirt auffiel, bringen das schier Unmögliche ...

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Review: Suzan Köcher's Suprafon - In These Dying Times

Genre: Psychedelia, Indie-Pop, Dreampop, Singer/Songwriter
Punkte: 13 von 15

Ohne Frage leben SUZAN KÖCHER und JULIAN MÜLLER – die kreativen Köpfe hinter der Solinger Psychedelia-Institution SUZAN KÖCHER'S SUPRAFON - in einer eigenen Welt. Einer Welt, „in der noch Zeit für unvergessliche Erfahrungen bleibt“, wie sie diese auf ihrer facebook-Seite ausloben. Wo sie diese Zeit hernehmen, bleibt dann ein bisschen rätselhaft, denn das Paar ist mit einer Vielzahl parallel laufender Projekte dergestalt ausgelastet, dass es fast schon erstaunlich ist, dass jetzt – fünf Jahre nach ...

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Review: Svart Crown - Wolves Among the Ashes

Genre: Black Metal
Punkte: 13 von 15

Keine Lust, wieder ewig lange auf ein weiteres WATAIN-Album zu warten. SVART CROWN, die kleinen Brüder und Label-Kollegen der Skandalnudeln um Eric Danielsson, verkürzen euch die Zeit bis dorthin mit ihrem neuen Album, das zwar nicht ganz so furios und streng orthodox ausgefallen ist wie der letzte Überschall-Diskus ihrer Landsleute, aber dennoch als zweckmäßiges Pendant dazu taugt. In ihrer Hast, welche die Band auch weiterhin auszeichnet, nimmt sie sich auf "Wolves Among the Ashes" sogar ...

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Review: Svartanatt - Starry Eyed Eagle

Genre: Classic Rock
Punkte: 13 von 15

Nach ihrem aufsehenerregenden Debüt "Svartanatt" (2016), das eine originelle Brücke zwischen edlem Classic Rock und derberem Garagen-Stoff schlug, greifen die schwedischen Newcomer nach den Sternen - und zwar nicht nur in Bezug auf den Titel ihres zweiten Albums. SVARTANATT legen die sprichwörtliche Messlatte in allen Punkten deutlich höher an und reißen sie nicht, im Gegenteil. Hat man "Starry Eyed Eagle" in seiner Gänze erfasst, gelangt man vielmehr zu dem Schluss, dass die Gruppe in Zukunft ...

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Review: Svavar Knutur - Brot

Genre: Singer/Songwriter mitten aus Island
Punkte: 13 von 15

Wer kennt es nicht, dieses schreckliche und zugleich so offenherzig ehrliche Sprichwort: „Wessen Brot ich fress‘, dessen Lied ich sing!“? Sofort kommen, zumindest beim Kritiker dieser Zeilen, solche oder ähnliche Erinnerungen auf, wenn er den Titel des neusten Albums von SVAVAR KNÚTUR liest: „Brot“. Komisch, oder? Wer weiß welche Lebensmittel noch so alle auftauchen, wenn erst einmal die Dreiviertelstunde Musik vorbei ist. Nicht ein einziges! Und auch das „Brot“ entpuppt sich nicht etwa als die ...

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Review: Svynx - This Is Not Art

Genre: Progrock und von allem etwas
Punkte: 13 von 15

„Powerprog made in Cologne”, so bezeichnet das Kölner Duo SVYNX bestehend aus Tobias Lübbers (Gitarre und Gesang) und Wolle Füßenich (Schlagzeug) ihren Musikstil. Die erste Nummer „Art Won‘t Safe Me Now“ ihres Albums „This Is Not Art” ist tatsächlich eine progressive Mischung aus Dance (Intro Sub-Bass), Brit-Pop (Gitarre), Keyboard-Hook (90er Indie-Pop), Rock (Drums), Metal (Bass) und etwas Grunge (Gesang) plus Vocoder und einem Hauch Duran Duran. Mehr Stilmix geht fast nicht mehr. Und so geht ...

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Review: Svärd - The Rift

Genre: Sludge Metal
Punkte: 13 von 15

Bei dieser EP mag es sich um SVÄRDs Debüt handeln, doch hinter der Band stehen erfahrene Musiker aus Deutschland und Schweden. Es handelt sich konkret um die beiden Gitarristen bzw. Sänger Tim Nedergård und Björn Pettersson, die kürzlich ein neues Album mit In Mourning herausbrachten, sowie ihren ehemaligen Bassisten Pierre Stam (singt hier ebenfalls) und Ahab-Schlagzeuger Corny Althammer, die hier, wie sie selbst sagen, eine Art von psychedelischem Metal spielen. Salopp beschrieben kann man von ...

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Review: Swallow The Sun - Emerald Forest And The Nightbird

Genre: Doom/Death Metal
Punkte: 13 von 15

Nach einem Tour-reichen Jahr 2010 zum letzten Album „New Moon“ haben SWALLOW THE SUN in recht kurzer Zeit ein neues Album geschrieben, welches jetzt schon in den CD-Regalen steht. Auf den ersten Blick mag der Hörer nicht schlecht staunen, denn das Cover ist diesmal nicht in erdrückender Dunkelheit gehalten, sondern erstrahlt unschuldig in weiß und grün. Doch der erste Eindruck trügt, denn musikalisch haben SWALLOW THE SUN keineswegs eine Kehrtwendung zum Frohsinn gemacht: Düster, melodischer ...

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Review: Sweet & Lynch - Only To Rise

Genre: Hardrock
Punkte: 13 von 15

Serafino Perugino, alter Teufelskerl! Der Italiener kann sie alle haben – und er hat sie alle. Wann immer irgendwo ein Hardrock-Supergroup-Projekt entsteht, kann man davon ausgehen, dass der Chef von Frontiers Records seine Hände im Spiel hat. Logischerweise auch bei SWEET & LYNCH, einer Kollaboration großer Namen: Michael Sweet, Gitarrist und Sänger bei STRYPER, und George Lynch, Leadgitarrist von LYNCH MOB und früher bei DOKKEN, stehen mit ihren Namen in vorderster Front, doch auch die ...

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Review: Sylosis - Conclusion Of An Age

Genre: Metalcore, Melodeath
Punkte: 13 von 15

AS I LAY DYING, THE BLACK DAHLIA MURDER, HATEBREED, KILLSWITCH ENGAGE, UNEARTH,… Die Liste amerikanischer Metalcore-Bands ist endlos lang. Doch warum sollte man über den großen Teich springen, wenn es jenseits des kleinen Kanals mindestens genauso hochwertige Vertreter gibt? SYLOSIS aus Reading, Berkshire, gründeten sich schon im Jahre 2000 im Alter von jeweils 15 Jahren. Dass deren Debütalbum erst acht Jahre später veröffentlicht wurde, scheint aufgrund der Qualität des Materials nicht verwunderlich. Die jungen Briten ...

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Review: Syqem - Reflections Of Elephants

Genre: Indie-Prog-Metal-Djent-Pop-Alternative-Whatever
Punkte: 13 von 15

Quatschen wir gar nicht erst lang herum: Was das Quartett aus Hamburg mit seinem auf vier EPs folgenden Debütalbum auf den Tisch knallt, ist wohl eine der größten Überraschungen des just vergangenen Jahres 2012. Dabei tun die Jungs gar nicht viel, außer Prog, modernen Metal, etwas Pop, den unvermeidlichen „Djent“, Elektronik, RADIOHEAD, U2 und etwas Dubstep in die Kiste zu werfen und ein wenig MUSE-Epik sowie Indie-Flair hinzuzugeben. Nein, das Kombinieren von mehr als einer ...

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Review: Syzygy - Realms Of Eternity

Genre: Progressive Rock
Punkte: 13 von 15

2003 war ein einschneidendes Jahr für die Clevelander Band WITSEND. Zum einen legte man das formidable, bis auf ein Stück, instrumental gehaltene Album „Cosmic And Chaos“ in remasterter Form neu auf, zum andern erschien unter dem neuem Signet SYZYGY das aktuelle Werk „Allegory Of Light“. Irgendwie hatten es Carl Baldassarre, Paul Mihacevich und Sam Giunta verbaselt, sich die Rechte an WITSEND zu sichern und so musste eine neue Bezeichnung her. SYZYGY war geboren – nicht ...

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Review: Szymon Klima Quintet - Folwark

Genre: Jazz
Punkte: 13 von 15

Nein, diese vier Herren lassen sich im Jazz-Rahmen partout nicht festlegen: Das Szymon Klima Quintet kennt innerhalb seines Idioms keine Grenzen und spielt genauso unberechenbar auf wie sein Namengeber vor einiger Zeit mit dem Projekt "Free-Folk-Jazz". Traditionelle Akustikmusik, wie sie die dabei enstandene Platte stellenweise bot, bzw. in Ton gegossene Nationalromantik vor pastoralen Klangkulissen bietet "Folwark" allerdings nicht, doch das erwartet wohl auch niemand, der das deutungsoffene Artwork dieses Albums betrachtet. Das Titelstück wirkt regelrecht ...

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Review: Szymon Mika Trio - Unseen

Genre: Jazz
Punkte: 13 von 15

Abgesehen von drei Fremdkompositionen, die schon beim ersten Blick auf die Rückseite dieser CD darauf hindeuten, wie bunt es musikalisch zugeht, bietet Gitarrist Szymon Mika im klassischen Trio mit gar nicht mal so klassischem Sound sechs eigene Stücke im Dunstkreis des modernen Jazz mit seiner Herkunft zum trotz nicht zwingend osteuropäischer Note. Die Betonung liegt eben auf "modern", und was das betrifft, steht Skandinavien weiterhin hoch im Kurs, wenn es um dieses Genre geht. So ...

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Review: Szymon Mika Trio - Togetherness

Genre: Jazz
Punkte: 13 von 15

Szymon Mika ist und bleibt ein Garant für außergewöhnlichen Gitarren-Jazz, dessen Qualitäten nicht im grellen Spektakel liegen, sondern auf der Einfühlsamkeit des jungen Mannes beruhen. Darum braucht man sich auch nicht darüber zu wundern, dass "Togetherness" quasi seinem Titel gemäß mehr miteinander vereint als drei Instrumentalisten. Sowieso luden Mika und seine dezente aufspielende Rhythmusgruppe wiederum genauso viele Gäste in ihr Studio, das sie nur drei Tage lang im Herbst 2017 besetzten, um dieses Album aufzunehmen. ...

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Review: Søren Bebe Trio - Here Now

Genre: Piano Trio, Jazz, Klassik, Folk
Punkte: 13 von 15

„Here Now“ ist das siebte Album des SØREN BEBE TRIOs seit 2007. Kasper Tagel ist zum dritten Mal (nach „Home“ und „Echoes“) am Bass dabei, die Position des langjährigen Drummers Anders Mogensen hat Knut Finsrud übernommen. Trotz der neuen Begleiter gibt es keinen wahrnehmbaren Bruch. Das Album reiht sich adäquat ein in die Riege der wohlklingenden Kleinode. Die Musik des Trios ist sowohl kontemplativ, verträumt wie bestimmt. Kein Flirten mit Wellness-Oasen-Muzak, sondern das Vertrauen auf ...

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Review: Tad Morose - Chapter X

Genre: Power Metal
Punkte: 13 von 15

Warum man beim Hören dieses im Grunde als Comeback anzusehenden Albums denkt, TAD MOROSE seien nie weg gewesen, erklärt uns Gitarrist und Bandkopf Krunt kurz und prägnant so: "Man schnappt natürlich hier und dort neue Sachen auf, greift letztlich aber doch immer wieder zu den alten Klassikern, wenn man sich inspirieren lassen will. Unsere Einflüsse sind mehr oder weniger dieselben wie früher. Dass wir mit der Zeit schneller geworden sind, mag an den Fortschritten liegen, ...

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Review: Tam de Villiers 4Tet - Panacea

Genre: Jazz
Punkte: 13 von 15

Der gebürtige Brite und Wahlfranzose Tam de Villiers möchte mit seiner Musik die Conditio Humana ansprechen und Zeitlosigkeit vertonen, wozu er das Idiom Jazz wählte und entsprechend frei agiert. Dass "Panacea", dessen Titel wahrlich wie ein Sinnbild für den allgemeinverbindlichen Anspruch des Künstlers steht, dennoch nicht nach schrankenloser Improvisation sondern gut durchdacht klingt, darf sich das Ensemble als Lob an die Brust heften. Darin schlägt auch ein kräftiges Herz, denn Kopfmusik findet auf der Platte ...

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Review: Tangled Thoughts Of Leaving - No Tether

Genre: Post Metal/Rock
Punkte: 13 von 15

TANGLED THOUGHTS OF LEAVING, Post Rock/Metal, instrumental: Man erwartet das Übliche, mehr oder weniger interessante Stimmungssoundtracks, denen durch überlange, schwarzseherische Titel eine Bedeutung einzugeben versucht wird. Man erwartet das Übliche und bekommt nichts davon. Die Australier bieten auf ihrem neuen Album eine Stunde hochklassiger Musik, die weder zum Nervenzusammenbruch, noch zum Einschlafen bringt, weder mit seelenlosen Angeber-Kompositionen, noch mit langweilig aufgeblähter Monotonmelancholie Aufsehen erregen will, sondern von beidem etwas, von beidem das Beste bietet. Denn ...

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Review: Tannara - Trig

Genre: Schottischer Folk zwischen Tradition und Moderne
Punkte: 13 von 15

Nachdem Label-Chef und Nordische-Musik-Experte Christian Pliefke bei Besuchen verschiedener Festivals mit schottischer Folk-Musik genau diese leidenschaftliche Musikrichtung auch für sich entdeckte, ließ er nicht nur seiner Begeisterung dafür freien Lauf, sondern „labelte“ einige der dort entdeckten Bands gleich mit ein, von denen er mehrere – unter anderem auch TANNARA – vorerst auf dem großartigen Doppel-CD-Sampler „Folk & Great Tunes From Scotland“ präsentierte. Warum ihn das aktuelle Album „Trig“, das ursprünglich bereits im Juli 2016 erschien, ...

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Review: Tara Nome Doyle - Værmin

Genre: Singer/Songwriter, Dream Pop
Punkte: 13 von 15

Mit ihrem Debüt-Album „Alchemy“ setzte TARA NOME DOYLE neue Maßstäbe in Sachen eines konzeptionellen Überbaus für ihre ganz eigene Art von Art-Pop-Songs. Nicht nur, dass sie sich auf dem Album tatsächlich mit den Themen Mystizismus und Alchemie auseinandersetzte, sondern weil sie das komplexe Innenleben ihrer Charaktere den Prinzipien des Schweizer Philosophen Carl Gustav Jung und dessen Theorie von der Persona (dem Selbstbildnis des Menschen) und Schatten (dessen düsteres Gegenstück) unterordnete. Kurz gesagt: Das tut die ...

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Review: Tau Cross - Tau Cross

Genre: Crust Metal
Punkte: 13 von 15

Crust-Metal-Supergroup ist ja ein Oxymoron und steht dem Grundgedanken von Crust natürlich diametral entgegen. Ändert nichts daran, dass Relapse TAU CROSS genau so bewirbt und auch noch den überstrapazierten Begriff „Instant Classic“ in den Ring wirft. Anyway, mit Rob Miller von AMEBIX und Michal Langevin von VOIVOD sind hier zumindest zwei Musiker dabei, die auch über die Crustszene bekannt sein dürften und die mit Jon Misery von MISERY und Andy Lefton von WAR/PLAQUE zwei Gitarristen ...

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Review: Tau Cross - Pillar Of Fire

Genre: Crust Metal
Punkte: 13 von 15

Das simpel „Tau Cross“ betitelte Debüt dürfte nicht nur durch die beiden großen Namen im Bandgefüge, a.k.a. Rob „The Baron“ Miller und Michel „Away“ Langevin, übersetzt zu AMEBIX und VOIVOD, in vielen „Best of 2015-Listen“ aufgetaucht sein. Denn das inzwischen zum Quintett angewachsene multikulturelle und multinationale Kollektiv weiß einfach genau, wie eine gute Scheibe zwischen Metal, Crust und Postpunk klingen muss. Ein Zweitwerk ist da um einiges komplizierter, da dann eine vorgefasste Meinung über den ...

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Review: Tautumeitas - Tautumeitas

Genre: Lettischer Folk
Punkte: 13 von 15

Zum Ende des Jahres ist es allerhöchste Zeit für ein echtes Musik-Highlight des ausklingenden Jahres 2018! TAUTUMEITAS aus Lettland, die unter dem begnadeten deutschen Folk-Musik-Label CPL-Music eins der spannendsten Musikreisen aus vielstimmigem weiblichen Gesang, traditionellen Melodien und modernen Rockklängen mit den abgefahrensten Schlagrhythmen vorlegen, dass es ein riesiges Erlebnis ist, dieses dreiviertelstündige weltmusikalische Wechselbad der Gefühle zu genießen. Nachdem das lettische Sängerinnen-Sextett in Zusammenarbeit mit dem riesigen Musik-Ensemble AULI für ihr gemeinsames Album „Lai Masina ...

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Review: Teddy Thompson - Heartbreaker Please

Genre: Soul
Punkte: 13 von 15

Vielleicht ist Teddy Thompsons neues Album so stark, weil Linda und Richard Thompsons Sohn beim Zusammentragen der Lieder dafür wissentlich auf hohem Niveau scheiterte. Schließlich begann er die Arbeit daran mit dem Anspruch, Vorgaben prototypischer Songwriter aus der Embryionalphase der Rock- und Popmusik für die breite Masse gerecht zu werden, wobei so ziemlich jeder scheitern dürfte. Nostalgie, ob im Empfinden von Hörern oder Komponisten selbst, wiegt eben stärker als alle noch so objektiven Bewertungen quantitativ ...

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Review: Teeth Of The Sea - Your Mercury

Genre: Spacy Psychedelic Ambient Noise Conspiracy
Punkte: 13 von 15

Was meint der wahre Gralshüter abgefahrener Psychedelik, Krautrock-Experte und als Musiker selbst ein kleines chaotisches Universum, irrlichternd in dunkler Nacht, zu „Your Mercury“? JULIAN COPE sagt: „Brah-fucking-Vo! ALBUM OF THE MONTH”. Was immer dies bedeuten soll, er hat vollkommen recht. Einen Longplayer und die „Hypnoticon“-EP haben TEETH OF THE SEA bereits vorgelegt, nun präsentieren sie mit ihrer zweieinhalbten Veröffentlichung ein funkelndes Meisterstück. Und ein mysteriöses noch dazu. Weder im Presseinfo noch auf der CD-Hülle tauchen ...

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Review: Teho Teardo & Blixa Bargeld - Christian & Mauro

Genre: Avantgarde
Punkte: 13 von 15

Mit „Christan & Mauro“, den bürgerlichen Vornamen der beiden Musiker, läuten TEHO TEARDO und BLIXA BARGELD das dritte Kapitel ihrer Zusammenarbeit ein, die 2013 mit „Still Smiling“ begann und 2016 mit „Nerissimo“ fortgeführt wurde. Wobei Läuten vielleicht nicht das richtige Wort ist, fröhlich Klingeln tut hier nichts. Wir bekommen eher schwere Kost auf die Ohren, die allerdings zu fesseln weiß. Aber eins nach dem anderen. Zu BLIXA BARGELD, dem Frontmann der EINSTÜRZENDEN NEUBAUTEN, braucht man ...

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Review: Tele Novella - Merlynn Belle

Genre: Medieval Outsider Country
Punkte: 13 von 15

Wie man Erwartungshaltungen auf kreative und erfrischend subversive Weise torpedieren kann, zeigen NATALIE RIBBONS und JASON CHRONIS a.k.a. TELE NOVELLA auf ihrem zweiten Longplayer. Denn obwohl das schrullige Duo aus dem Örtchen Lockhart in der texanischen Provinz stammt, haben sie mit den typischen Americana-, Country- und Rootsrock-Traditionen des Republikanerstaates erstaunlich wenig am Hut. Stattdessen haben sie es sich auf die Fahnen geschrieben, einen eigenen Musikstil zu kreieren, den sie „Medieval Outsider Country“ nennen. Das sollte ...

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Review: Tempest - Point Of No Return

Genre: Thrash Metal
Punkte: 13 von 15

Thrash Metal war schon immer eine Stilrichtung, die sich mit gesellschaftlichen und politischen Themen auseinandergesetzt hat. Auch die Jungspunde TEMPEST machen mit dem Artwork von „Point Of No Return“ klar, dass man hier keine Fantasy-Lyrics über Drachen usw. erwarten sollte. Die reale Welt bietet schließlich genug Stoff über den es sich auszukotzen lohnt. Das kann man von der Musik hingegen nicht behaupten, denn TEMPEST liefern hier ein scharfkantiges Thrash-Brett ab, das die Nackenmuskeln zum Ausdauertraining ...

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